Зимой hard art rock проект Felidae представил свой новый клип на песню «Огневая точка». Но о котиках (и позже вы поймёте, при чём здесь хвостатые) лучше говорить весной, а потому обозреваем релиз мы только сейчас. К тому же и сама песня ждала своего выхода полтора года и за это время не только не потеряла актуальности, но стала звучать даже более злободневно (хотя замысла у неё изначально такого не было). Это всё к чему? К тому, что на разговор об этом произведении у нас есть примерно... вечность (кто знает, может, через тысячу лет композиция будет ещё более жизненной), но мы всё же попробуем разобраться сейчас.
«Искреннее творчество затрагивает прежде всего человеческие чувства: страха, надежды, отчаяния, любви, отваги. Это то, с чем мы живём. Поэтому то, что написано о будничной ситуации, например о непонимании в ограниченном кругу людей, о черствости и отчуждении, о человеческих пороках и боли, оказывается верным и для масштабных потрясений». Людмила Мешкова
События, мысли и чувства для песни копились у автора проекта Людмилы Мешковой (также известной как Крис Баррет) на протяжении десятилетия, пока не вылились в важный вывод, о котором сейчас трубят все психологи: ты не можешь в полной мере помочь другим, пока не поможешь себе. Так исполнительница нащупала свою «Огневую точку», точку невозврата и «неотступления», и встала на путь по спасению самой себя.
И для этого, как и любой порядочной «сильной и независимой женщине», Людмиле понадобился котик! И не простой, а котик-спаситель. Это, конечно, всё шутки, но маленькие тигры и правда занимают в судьбе проекта не последнее место, а следы их пушистых лапок можно увидеть на всём творческом пути Felidae. Боже, да вы только посмотрите на название группы!
Вообще коллектив всегда серьёзно подходил к созданию визуала к своей музыке, но на «Огневой точке» превзошёл сам себя. Видео выглядит так, будто его снимала группа с солидным грантом. В этот раз в съёмках приняли участие профессиональные актёры, включая четверолапого Коржика, а практически каждый кадр наполнен символичным реквизитом. Чтобы разобраться в сюжете, понадобится не только внимательно пересматривать ролик, но и изучить мифологию предыдущих релизов группы. Благо, Felidae очень ответственно ведут социальные сети и максимально подробно рассказывают обо всех интересностях своим слушателям.
«В творчестве мы преследуем стратегию «вместе и врозь». Мы стремимся создавать всё так, чтобы каждая единица обладала силой смысла как сама по себе, так и в соединении с остальными давала бы новый уровень восприятия и осознания. Что касается гайда, у нас есть описания всех наших релизов и ссылки на ключевые посты. Будем надеяться, страждущий да обретет». Людмила Мешкова
Не представляем, почему вы всё ещё читаете этот текст, а не смотрите завораживающее видео на песню «Огневая точка». Но после просмотра обязательно возвращайтесь, так как впереди у нас — замурчательное интервью с Людмилой, в котором мы поговорили о вечных темах, слиянии искусств и новом альбоме.
Кстати, 28 апреля группа Felidae приглашает всех желающих на московский квартирник в Just Studio, где музыканты репетируют и записывают песни. Пс, обещают даже сыграть несколько новых композиций.
— Признаться, скрупулезность, с которой вы подходите к созданию клипов, впечатляет безмерно. Почему вам так важна визуальная часть творчества и может ли музыка Felidae существовать с закрытыми глазами?
— Я с детства любила клипы как вид визуального — сейчас уже можно, думаю, это назвать — искусства. Это действительно нечто особое — видеоряд под музыку, он врывается в сознание, хватает твоё внимание за шиворот или же нежно берёт за руку и ведёт за собой. В 12 и 13 лет я залипала подолгу у экрана телевизора на канале MTV, тогда ещё он был весьма разнообразным и обширным в плане предоставляемого контента, и, видимо, это повлияло на меня в творческом плане.
Стоит нашей новой песне оказаться в фазе «вот, кажется, аранжировка готова», у меня перед глазами начинают плыть образы. Помню, однажды я даже спать не могла, пока не записала идеи на бумагу. Так появился впоследствии клип на наш кавер «Наутилуса» «Падший ангел», раскалывающееся яблоко и цепи-крылья просто требовали быть воплощёнными.
Непосредственно ответить на ваш вопрос я могу так, что, видимо это моя особенность как творческой личности, сильное стремление к визуализации. Но, честно говоря, я бы пошла глубже и сказала бы, что на самом деле любой вид творчества, любая идея, любое произведение искусства способны существовать как в рамках целевого органа восприятия, и, как вы сказали, музыка вполне может жить в случае её прослушивания с закрытыми глазами, так и разные виды творчества могут проникать друг в друга, это нормально и, я думаю, даже прекрасно. Картины навевают какие-то ощущения, в кино как правило есть саундтрек. Поэтому любая музыка может существовать с закрытыми глазами. Она с этого стартует. Наша в том числе.
— Вы уже, можно сказать, профи в съёмках. Остались ли моменты, которые всё равно даются тяжело? А в какой момент съёмочного процесса вы чувствуете максимальный кайф?
— Съёмки клипа — это ускоренное, взрывное по темпам, я бы сказала, сотворение мира. Просто потому, что бюджеты и условия таковы, что за один день тебе надо этот мир сотворить, совершить грехопадение и изгнание из рая как минимум. Разумеется, всегда будут моменты, которые даются тяжело. Это и организация, и форс-мажоры, и человеческие ресурсы: как физические, так и психические. Ты никогда не знаешь, в какой момент вдруг засбоит камера, заболеет артист или оператор или кто-нибудь получит травму прямо на площадке. Но зато когда ты видишь, как задуманное тобой оживает, ты понимаешь, что готов прожить такой день ещё множество раз. Ради этого чувства созидания и сотворения. Что немаловажно, коллективного. Ты чувствуешь единение с людьми, вы вместе создаете нечто важное и прекрасное. Это невероятно вдохновляет. Ну и, конечно, особый кайф лежать потом на кроватке и обсуждать по телефону с Дашей, нашей флейтисткой и координатором, как мы интересно прожили этот день.
— Ваши песни, обложки, клипы — всё пронизано символизмом и отсылками. Стараетесь ли вы соблюдать какой-то баланс, чтобы не перемудрить? Особенно сложно может быть новому слушателю, который ещё не погружен в мир Felidae и может растеряться. Вообще есть ли у вас какой-то гайд для новичков?
— В творчестве мы преследуем стратегию «вместе и врозь». Мы стремимся создавать всё так, чтобы каждая единица обладала силой смысла как сама по себе, так и в соединении с остальными давала бы новый уровень восприятия и осознания. Что касается гайда, у нас есть описания всех наших релизов и ссылки на ключевые посты. Будем надеяться, страждущий да обретет. Опасность перемудрить, как и угодить в банальность, есть всегда, она висит дамокловым мечом над любым артистом и творцом. Лично моё мнение — необходимо понимать, что и зачем ты делаешь и что хочешь этим всем сказать. Ну и, конечно, определённую работу с фидбеком тоже никто не отменял. Но это очень тонкий вопрос. Автор в конечном счёте должен оставаться в согласии с собой, иначе он губит себя.
— Песня «Огневая точка», как вы сами заметили, звучит актуально, но написана была ещё до тревожных событий. Так произошло с релизами многих музыкантов. Есть ли в этом какая-то провидческая магия музыкантов? Или просто интуиция людей, которые видят и мыслят?
— Есть мнение, что история циклична и всё происходит всегда и везде. Просто в разных масштабах, формах и с разными участниками. Искреннее творчество затрагивает прежде всего человеческие чувства: страха, надежды, отчаяния, любви, отваги. Это то, с чем мы живём. Поэтому то, что написано о будничной ситуации, например о непонимании в ограниченном кругу людей, о черствости и отчуждении, о человеческих пороках и боли, оказывается верным и для масштабных потрясений. Везде задействованы мы, люди. Войны и перемирия происходят каждый день.
Но нет, я не исключаю интуиции и магии. Более того, интуиция, по последним данным, вроде как даже научно доказана. Ну а магия… на то она и магия, чтобы оставаться в некотором тумане, и говорить о её наличии или отсутствии… в общем, мессир не любит шумихи.
— Научились ли вы наконец «брать себя под защиту», как поётся в песне? Как этого можно достичь?
— Мы учимся всю жизнь защищать себя. Это бесконечный процесс. И рецептов тут нет, у всех свой путь. Пожалуй, в моём понимании осознание, что ты и то, как тебя видят, что тебе говорят и как с тобой поступают не есть ты сам, не есть вся твоя личность. Свою личность ты определяешь сам, и беречь её в первую очередь тебе. К этому, правда, не просто прийти. Не просто ещё и потому, что всегда есть риск очерстветь, стать слишком закрытым или даже озлобленным. Но знаете что… есть вот золотое правило. «Поступай с другими так, как хочешь, чтобы поступали с тобой». В таком случае здесь может сработать конструкция: «Поступай с собой так же, как ты стараешься поступать с другими».
— Как группа сохраняет присутствие духа последний год?
— Мы ржом, именно вот так, через букву «о», мы очень много ржом. Ну и стараемся поддерживать друг друга как можем.
— Вы готовите к выходу новый альбом. Есть ли у него уже какой-то образ, настроение?
— Начиная с «Искры», мы стремимся писать концептуальные альбомы. Концепт может быть разным, в «Искре» это некоторые вехи в истории Картонного Города и мысли ключевых персонажей, в «Анамнезе» путь преодоления боли одним человеком. В новом альбоме будет иная концепция и идея, и они были мной придуманы ещё до начала написания самой первой песни. Сейчас картина обретает уже некоторую чёткость, но ещё очень много работы, прежде всего совместной и студийной.
— Сколько кошек в сумме у всех участников группы? В чём главная мощь cat power?
— Какой замечательный вопрос! Непосредственно кошек, которые живут с музыкантами, четверо. А что касается cat power… в удивительном сочетании любви и свободы.
А если хотите рассказать у нас о своём творчестве или бренде — пишите на Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript...